Curator Hanne Hagenaars over de tentoonstelling Nora bij Garage Rotterdam: 

 

 

'Bij de aankondiging van de tentoonstelling Nora was ik erg nieuwsgierig waarom Sjoerd jullie had uitgenodigd, en hoe het werk zou aansluiten bij zijn thema gender-identiteit. De voor deze expositie Nora geselecteerde werken bekritiseren het idee dat identiteit onveranderlijk is. Toen ik de expositie binnenliep zag ik hoe mooi het activisme van de J&B sculpturen een zinvolle intro was op de films die achter de wand werden vertoond. Het graffiti-, van de straat- karakter is helder en aanstekelijk. In de straat, dat is toch de plek waar het protest plaats vindt. Het werk rechts op de muur met zijn prachtige titel, werkt als een verkeersbord, een pats boem waarschuwing, die je meeneemt naar de volgende ruimte. Toch is het geen 'plat' werk, een verbindend werk, en dat is wat ik dan weer mooi vind. Het andere werk Doors, met zijn graffiti, kwetsbaarheid die bij elkaar wordt gehouden door zo'n ordinaire trekband, ja goed.

Het demonstratieaspect van deze twee werken werkt mooi samen met de films waarin de boodschap op een heel andere manier verpakt is. De inhoud van de twee sculpturen vormt een goede aanvulling op de films die volgen. Met elkaar een mooi standpunt/pleidooi voor een ruimere blik op gender, en op elkaar.'

 

 

 

‘Instead of cheap booze, J&B dishes up some disturbing political issues.

Stickers, protest slogans and melted refuse bags, rendered painterly

through folds and shades of color, bring social unrest to the art space.

What exactly are the refugees running away from? Is only a consumer-immigrant a good immigrant? To spot the dead fly in the soup is one of the artist's most honorable roles.’  Swiss curator Annina Zimmermann

 

Is there beauty in decay, even in moral decay? Vanitas artists from the

Dutch golden age showed still lifes with lemons, flies and skulls. They

had their reservations about the hubris and the inevitable decline of their decadent society. The Rotterdam based J&B collective hijacks the

Vanitas tradition and lets Western society comment on itself.

 

J&B uses the vocabulary of the street. Colored bin bags are applied

directly to the wall in compositions reminding of color field painting

and minimal art, with radical recent protest signs fading in. In combination

with weathered drawings, glass flies, street soundscapes,

lifelike figures and unique stickers, they form thought provoking installations.

As in a broken mirror we see the complex zeitgeist and our own, contradictory, human nature.